"[H]ay otras relaciones distintas a lo real que el espíritu pude alcanzar, y que son también primarias, como el azar, la ilusión, lo fantástico, el sueño. Estas diversas especies están reunidas y conciliadas en un género que es la surrealidad".
Una ola de sueños. Louis Aragon. 1924.
Un pilar clave en la fundación del movimiento surrealista fue el teórico Louis Aragon, al que se le recuerda igualmente como prolífico poeta y novelista. Al igual que sus congéneres, Aragon investigaba la importancia del sueño como vía para alcanzar una realidad diferente a la apreciada a través del estado de vigilia. Dicha realidad alternativa pasó a llamarse "surrealidad", y no solo se podría alcanzar mediante "el sueño", sino también de otros modos: "el azar, la ilusión, lo fantástico". Todas estas "especies" comulgan entre sí dada su predilección por lo imaginario y arbitrario.
Between. 2026. Técnica mixta —acrílico, carboncillo y óleo montado sobre soporte de madera con bisagras— sobre papel Khadi. 42 cm x 90 cm.
Y todas estas "relaciones distintas" definen bien el arte del polifacético Alberto Amar (Valencia, 1985), incidiendo en su serie de obras artísticas creadas sobre papel Khadi. Nuestro protagonista se encuentra muy cómodo trabajando sobre un material que concuerda perfectamente con su forma de entender y practicar el arte. Así, Amar se basa en la libertad del proceso creativo frente a cualquier constricción que pueda surgir. Si se le ocurre plasmar una determinada idea, una técnica en concreto, no impide que, de pronto, surja un planteamiento distinto mientras trabaja; un atisbo de azarosidad, la serendipia emergiendo, la ilusión y la fantasía rebosando durante el proceso.
Dream #19112025. 2026. Técnica mixta —acrílico, carboncillo y vino tinto— sobre papel Khadi. 30 cm x 42 cm.
El papel Khadi entronca con la praxis de nuestro protagonista. De este modo, su textura irregular, producto no solo del algodón reciclado con el que se fabrica el papel, sino también por el hecho de prepararse manualmente frente a los procesos industriales, enlaza con el gusto por la libertad durante el proceso artístico que caracteriza a Amar. El Khadi es tan variable a nivel háptico como desde un punto de vista óptico: el resultado de la obra artística allí plasmada nunca se puede calcular con exactitud. El material interactúa con el artista de manera directa, respondiendo a las técnicas que aplica, a la disposición de motivos y colores, incluso, alterando la idea inicial, concediéndole un término inesperado, pero valioso para un artista que prioriza lo surreal frente al imperativo de lo real —lo real entendido como una limitación de la experiencia, cuando la razón parece tener exclusividad en el gobierno de la vida, en lugar de poder soñar, ilusionarse, imaginar, hallar algo casualmente—.
Umbral de nigredo. 2026. Técnica mixta —carboncillo y óleo stick— sobre papel Khadi. 30 cm x 42 cm.
A través de sus obras abstractas o figurativas —aunque el autor prefiere que las piezas figurativas no sean ilusionistas, centrándose sobre todo en que no tengan un significado unívoco, sino que expresen polisemia dependiendo del quien las observe—, Amar nos muestra una serie de piezas trabajadas en papel Khadi que pretenden ahondar en el público, conectar especialmente con su psique. De esta suerte, cada espectadore, al contemplar las diversas piezas, puede navegar entre lo inconsciente, instintivo, imprevisible y lo consciente, meditado y calculado, conociendo la complejidad de la mente y de sus liminalidades. Las liminalidades se corresponden con estados transitorios, que en el aspecto cerebral, tienen relación con lo onírico: el mundo de los sueños, donde no es necesario permanecer en descanso, sino que es posible, mantenerse soñando sin dormir, produciendo ideas, imágenes, textos, melodías, en síntesis, bajo el dominio "surreal" de la creatividad, la imaginación aflorando que tanto identifica a la producción de Amar. Para incidir en nuestra reflexión sobre este asunto, el artista ha establecido series específicas, evocadoras, con títulos explícitos como Dream (2025-2026), u obras al estilo de Umbral de nigredo (2025), en las cuales se introduce el tema de la alquimia, analizada desde la perspectiva del psicoanálisis, particularmente mediante la mirada del psiquiatra y psicólogo Carl Gustav Jung. Este consideró las tres etapas de transmutación de la materia en la alquimia —nigredo, albedo, rubedo— como fases también psicológicas, en análogo orden y significado. En este aspecto, Amar rinde un homenaje al psicoanálisis, para el que es fundamental el universo onírico, lo liminal y, en general, la surrealidad, igual que para nuestro protagonista. Al fin y al cabo, ya lo dejaba reflejado el escritor Pedro Calderón de la Barca en su obra teatral La vida es sueño (1635), con el famoso diálogo del personaje de Segismundo:
"¿Qué es la vida? Una ilusión,
una sombra, una ficción,
y el mayor bien es pequeño;
que toda la vida es sueño,
y los sueños, sueños son".
Imágenes cortesía del artista.